Aménagement de l'atelier : phase 2

Je profite des vacances des fêtes pour avancer une nouvelle phase d'aménagement de l'atelier. La plupart des espaces ont été peints en blanc lors de mon séjour à Mexico. J'essaie de tout mettre en place (espace de coupe et d'entreposage, espace de production et d'installation, espace multifonctions) pour poursuivre la rédaction de ma thèse et la production de nombreux projets cet hiver.

Les prochaines phases seront de percer une porte pour communiquer d'une maison à l'autre (janvier), d'aménagement l'atelier de sérigraphie (printemps) et le jardin à l'arrière (automne). Un petit pas à la fois et nous y arriverons!

Nouvel espace de création multifonctions à l'étage : studio photo, projection et entreposage de projets en cours.

Belle lumière!

Derrière cette porte, j'entrepose cinq oeuvres!

Petite table pour le projecteur.

Vue sur le corridor.

Espace pour accueillir des amis, des assistants ou des créateurs en résidence.

Avec un petit bureau et tout ce qu'il faut.

Futur espace de coupe au sous-sol (in progress).

Vue sur l'escalier.

Futur atelier de sérigraphie (il reste pas mal de boulot!)

À gauche : futur espace nettoyage et développement des soies (il faut imaginer un peu!)

À gauche : espace d'impression; À droite : espace de rangement des encres et entreposage divers.

Mexico : suite du montage

Trois jours de montage + une équipe de 8 personnes + des amis merveilleux = un miracle.
Un merci spécial à Emmanuelle Choquette, Émilie Granjon, Laurent Lamarche, Lysette Yoselivitz et à toute l'équipe du MUNAE!

Mexico : Première journée de montage

Première journée de montage à Mexico. La salle est pleine de monde.
Je donne mes instructions en anglais qui sont aussitôt traduites en espagnol.
Tout le monde se met au travail.

J'ai divisé deux équipes de travail pour monter deux murs à la fois.
Ça avance vite, mais c'est hyper étourdissant!
Voici quelques photos de la journée.

Bientôt Mexico! Soon Mexico!

COMMUNIQUÉ DE PRESSE

Arprim organise, en collaboration avec le Musée National de l’Estampe de Mexico (MUNAE), l’exposition collective L’art imprimé : entre mixité et hybridité, commissariée par Émilie Granjon et par Lysette Yoselevitz. L’exposition réunira 10 projets d’artistes québécois dont le travail s’inscrit dans une vision ouverte et multidirectionnelle de l’imprimé: Philippe Blanchard, Andrée-Anne Dupuis-Bourret, Mathieu Matthew Conway, Pierre Durette, Jérôme Fortin, Fred Laforge, Manuela Lalic, Laurent Lamarche, Yannick Desranleau; Chloe Lum (Seripop) et Lysette Yoselevitz.

L’exposition sera présentée au MUNAE du 11 décembre 2014 au 8 mars 2015 et occupera deux étages du musée.

L’art imprimé : entre mixité et hybridité revisite l’univers de l’estampe pour en dévoiler les enjeux actuels. L’exposition – scénarisée en quatre volets – montre à quel point la place de l’imprimé dans l’art actuel a évolué au contact des nouvelles technologies et des autres disciplines artistiques telles les pratiques immersives, la sculpture, la vidéo, l’installation ou la performance. Elle permet de voir comment, entre mixité et hybridité des techniques et des médiums, l’art imprimé se développe aujourd’hui, comment il s’expose, s’exporte ou se transpose pour apporter un regard nouveau sur notre manière de penser l’imprimé. Les artistes participants ont été sélectionnés pour leur intérêt envers l'imprimé, leur ouverture aux autres disciplines artistiques et leur vision audacieuse et multidisciplinaire.

Les quatre volets de l’exposition :
• Perception de l’espace : Yannick Desranleau & Chloe Lum (Seripop), Andrée-Anne Dupuis- Bourret et Philippe Blanchard
• Visions du collectif : Jérôme Fortin, Manuela Lalic
• L’individu : ses méandres psychologiques et ses jugements : Lysette Yoselevitz, Fred Laforge, Mathieu Matthew Conway
• De l’imaginaire et de la fiction : Pierre Durette, Laurent Lamarche

Cet événement est rendu possible grâce à la participation du ministère de la Culture et des Communication

PRESS RELEASE

Arprim is organizing, in collaboration with Mexico City’s National Museum of Graphic Arts (MUNAE), L’art imprimé : entre mixité et hybridité, a group exhibition curated by Émilie Granjon and Lysette Yoselevitz. The exhibition brings together 10 projects by Quebec artists whose work reflect an open and multidirectional vision of print: Philippe Blanchard, Andrée-Anne Dupuis- Bourret, Mathieu Matthew Conway, Pierre Durette, Jérôme Fortin, Fred Laforge, Manuela Lalic, Laurent Lamarche, Yannick Desranleau & Chloe Lum (Seripop) and Lysette Yoselevitz.

The exhibition will be on display at the MUNAE from December 11, 2014 to March 8, 2015 and will occupy two floors of the museum.

L’art imprimé : entre mixité et hybridité revisists the realm of print to reveal the challenges it faces today. The exhibition – mapped into four sections – illustrates how exposure to new technologies and artistic disciplines such as immersive practices, sculpture, video, as well as installation and performance art has caused the status of print in contemporary art to evolve. The hybrid and diverse nature of techniques and media shows us how print today can expand, how it can be showcased, exported or transposed, and ultimately changes our way of thinking about this art form. The participating artists have been selected for their interest in printmaking, their openness to new artistic disciplines, as well as their bold and multidisciplinary vision.

The four sections of the exhibition:
• Perception of space: Yannick Desranleau et Chloe Lum (Seripop), Andrée-Anne Dupuis-Bourret and Philippe Blanchard
• Visions of the collective: Jérôme Fortin, Manuela Lalic
• The individual: psychological meanders and judgements: Lysette Yoselevitz, Fred Laforge, Mathieu Matthew Conway
• Of imagination and fiction: Pierre Durette, Laurent Lamarche

This event was made possible by the participation of the Ministère de la Culture et des communicatons, the Conseil des arts et des lettres du Québec, and the Canada Council for the Arts.